Musik war schon immer mehr als bloße Unterhaltung: Sie ist Ausdruck von Emotionen, kultureller Identität und kreativer Freiheit. Doch im 21. Jahrhundert steht die musikalische Vielfalt vor einer doppelten Herausforderung. Einerseits öffnen digitale Technologien nie dagewesene Möglichkeiten, andererseits erzeugt der ökonomische Druck der Musikindustrie Spannungsfelder, die die künstlerische Freiheit bedrohen.
Die Verheißung der Vielfalt
Streaming-Plattformen, Social Media und günstige Produktionssoftware haben die Eintrittsbarrieren für Musikerinnen und Musiker stark gesenkt. Heute kann nahezu jeder mit einem Laptop und einem Mikrofon Songs produzieren und weltweit veröffentlichen. Das Ergebnis ist eine beeindruckende Fülle an Genres, hybriden Stilen und Nischenbewegungen – von elektronischen Subkulturen über globalen Folk bis hin zu experimentellem Jazz.
Der Schatten des (Musik-)Marktes
Gleichzeitig verstärkt sich die ökonomische Konzentration. Die großen Labels und Plattformen steuern, welche Inhalte sichtbar werden. Algorithmen bevorzugen kurze, eingängige Titel, die in Playlists gut funktionieren. Künstlerinnen und Künstler geraten so unter Druck, ihre Musik an Formate und Trends anzupassen, um Reichweite und Einnahmen zu sichern. Streaming-Erlöse pro Abruf sind niedrig, sodass viele Kreative kaum allein von ihrer Kunst leben können.
Festivals: Ein Blick durch die Festivalstudie 2025
Die im September 2025 veröffentlichte Studie „Musikfestivals in Deutschland. Vielfalt, Strukturen und Herausforderungen“ liefert erstmals eine umfassende empirische Bestandsaufnahme der deutschen Festivallandschaft. Diese zeigt: Musikfestivals sind einerseits kulturelle Leuchttürme. Auf der anderen Seite stehen auch Festivals wirtschaftlich enorm unter Druck. Zwischen Leidenschaft, Vielfalt und knappen Budgets zeichnen sich deutliche Spannungsfelder ab.1
Laut Studie werden aktuell in Deutschland etwa 1.800 Musikfestivals veranstaltet. Von diesen sind etwa 71 % in den Genres Popularmusik und Jazz, rund 24 % in der Klassik. Interessant: 53 % der Klassikfestivals integrieren Elemente der Popularmusik; 8 % der Popularmusikfestivals nehmen klassische Genres mit auf.
Während die Studie grundsätzlich ein positives Bild der kulturellen Vielfalt zeichnet, stellt sie gleichzeitig fest: Für viele Festivals sind die wirtschaftlichen Rahmenbedingungen alles andere als stabil. Hier einige zentrale Aspekte2:
Nur etwa jedes sechste Festival konnte bei seiner letzten Ausgabe einen Gewinn erzielen, rund 30 % erlitt Verluste.
Die durchschnittlichen Einnahmen lagen bei ca. 313.000 Euro, die Ausgaben bei rund 296.000 Euro. Hochgerechnet auf ganz Deutschland etwa 551 Millionen Euro Einnahmen vs. 522 Millionen Euro Ausgaben.
Der größte Kostenfaktor sind die Künstler-Honorare, sie machen durchschnittlich 38 % der Ausgaben aus.
Zusätzlich berichten über die Hälfte der Festivals (57 Prozent), dass in den letzten fünf Jahren die Ticketpreise gestiegen sind.
Auf der Einnahmenseite stammen ca. 36 Prozent der Einnahmen aus dem Ticketverkauf, was ihn zur bedeutendsten Finanzierungsquelle macht. Bei kostenpflichtigen Festivals steigt dieser Anteil sogar auf 43 Prozent. An zweiter Stelle folgen öffentliche Zuschüsse mit 26 Prozent, während Speisen- und Getränkeerlöse rund 16 Prozent beisteuern.3
Einige weitere Herausforderungen sind: steigende Betriebskosten, höhere Sicherheits-, Logistik- und Infrastrukturkosten sowie zunehmende Anforderungen in Sachen Nachhaltigkeit, Inklusion und Barrierefreiheit. Diese Anforderungen sind gesellschaftlich wichtig, belasten aber die Budgets oft zusätzlich.
Leidenschaft als Triebkraft
Trotz dieser Schwierigkeiten bleibt Leidenschaft der Kern des musikalischen Schaffens. Viele Musikerinnen und Musiker nutzen die neuen Freiräume, um persönliche Geschichten zu erzählen oder gesellschaftliche Themen aufzugreifen – unabhängig davon, ob sich diese Inhalte sofort vermarkten lassen. Crowdfunding, Patreon und Direktverkäufe ermöglichen es Fans, ihre Lieblingskünstler direkt zu unterstützen und damit Vielfalt zu fördern.
Wege in die Zukunft – die Musikszenen viel stärker zusammendenken
Damit Musikvielfalt nicht dem ökonomischen Druck zum Opfer fällt, braucht es nachhaltige Strukturen. Faire Vergütungsmodelle bei Streamingdiensten, transparente Algorithmen und eine stärkere Förderung von unabhängigen Projekten könnten helfen, kreative Risiken zu belohnen. Auch die Hörerschaft hat Einfluss: Wer bewusst neue Stimmen entdeckt und abseits der großen Playlists sucht, stärkt eine Kultur, in der unterschiedliche Klänge nebeneinander bestehen können.
Auch die o.g. Studie zeigt, dass die deutsche Festivallandschaft von vielfältiger Musik, von Leidenschaft, von Experimenten und von Gemeinschaft lebt. Die Herausforderung für die Zukunft wird sein, wie Vielfalt bewahrt und gefördert werden kann, ohne Festivals permanent an den Rand wirtschaftlicher Untragbarkeit zu drängen. Denn gerade die kleinen, stilistisch offenen oder experimentellen Festivals sind häufig auch diejenigen, die Innovation ermöglichen, neue Künstler:innen fördern und kulturelle Impulse setzen.
Fazit
Musik entsteht im Spannungsfeld zwischen innerer Leidenschaft und äußeren Zwängen. Gerade darin liegt ihre Kraft: Sie spiegelt nicht nur wirtschaftliche Realitäten wider, sondern bleibt ein lebendiger Ausdruck menschlicher Kreativität. Die Zukunft der Musikvielfalt hängt davon ab, wie gut es gelingt, diese Balance zu bewahren. www.piano.me wird weiterhin versuchen, Musiker:innen bei der Entfaltung derer Kreativität zumindest bei der Frage der Proberaummiete zu unterstützen.
- https://www.bundesstiftung-livekultur.org/festivals-im-fokus-erste-genreuebergreifende-studie-beleuchtet-vielfalt-und-herausforderungen-der-musikfestivals/?utm_source=chatgpt.com (zugegriffen am 17.09.2025) ↩︎
- https://www.faz.net/agenturmeldungen/dpa/neue-umfrage-nur-die-wenigsten-musikfestivals-machen-plus-110678129.html?utm_source=chatgpt.com (zugegriffen am 18.09.2025) ↩︎
- https://www.bundesstiftung-livekultur.org/wp-content/uploads/2025/09/Studie-Musikfestivals-in-Deutschland.-Vielfalt-Strukturen-und-Herausforderungen.pdf (zugegriffen am 17.09.2025) ↩︎
